徐悲鸿金表_徐悲鸿千足金价格

1.愚公移山画的作者是谁

2.徐悲鸿画了4只鹅，结果卖了672万，这幅画有什么特别之处？

群鹅徐悲鸿拍卖过3次。截至2021年，这幅作品已经在国内外多次拍卖过，拍卖价格也不断攀升。此画曾在2007年、2011年、2013年三次在香港苏富比拍卖行上拍出天价，分别是1.45亿港元、1.68亿港元和1.35亿港元。此外，该作品在国内拍卖市场也有多次亮相，价格也一直处于高位。徐悲鸿是中国现代艺术的一位重要代表，其作品在艺术市场上备受追捧。其中，被称为“群鹅图”的作品更是深受收藏家和艺术爱好者的喜爱。“群鹅图”是徐悲鸿于1952年创作的，是一件水墨画作品。这幅作品在艺术市场上的拍卖价值一直很高。

愚公移山画的作者是谁

一、做法：

徐悲鸿为了画好奔跑的马，常常跟在马后面，仔细观察马跑起来的样子。有一次，他只顾观察，没有注意脚下的路，结果摔了一跤，满身尘土，手、脚、脸都擦破了。他爬起来，又继续追赶。徐悲鸿对这些画作着迷，整天沉浸在马的世界里。他几乎每天都在画马，而他的小屋的墙壁上布满了骏马图。

二、看出：

他是一个非常较真的人，为了自己所喜爱的画画事业不断地学习不断地坚持，对画画也到了痴迷的地步，废寝忘食。这种坚持不懈的精神是非常难能可贵的，值得当代人学习。对待自己的事业，对待自己的爱好一定要能吃苦耐劳，奋力专研。

扩展资料：

徐悲鸿的艺术影响：

徐悲鸿无论是国画、油画还是素描、书法，在中国近现代艺术史上都占有着重要的地位，在国内外享有一代宗师的盛誉，国际上称他为中国近代绘画之父。

徐悲鸿早年赴法国学习绘画。1927年回到祖国以后，就专心致力于艺术方面的教育。新中国成立后，任中央美术学院首任院长、中国美术家协会主席，建立了中国现代美术教育体系，为美术教育工作倾注了毕生的心血，是中国现代艺术家、美术教育家，其影响力举世无双。

徐悲鸿所处的时代，是中国历史上最为危难时期、也是催人奋进的时代。“徐悲鸿时代”，是中国传统艺术经历着转折、现代艺术萌发的探索时代。他的一生致力于复兴中国艺术，力倡写实主义艺术主张，该艺术主张被学界称为写实主义体系。

他坚持现实主义创作道路，改良中国画，振兴衰微的人物画，开创彩墨画和现代意义的大型史画创作先河，竭尽所能收藏中国古代书画精品，并在国际舞台传播弘扬中国艺术，其影响并促成了现代中国艺术的面貌。

徐悲鸿画了4只鹅，结果卖了672万，这幅画有什么特别之处？

愚公移山画的作者是徐悲鸿。

徐悲鸿（1895年7月19日-1953年9月26日），原名徐寿康，汉族，江苏宜兴屺亭镇人，中国现代画家、美术教育家，景星学社社员，曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专，并与厉麟似等联合发起创立了中意文化协会。

其主要绘画作品有《田横五百士》、《九方皋》、《漓江春雨》、《泰戈尔像》、《奔马》等。徐悲鸿于1916年考入震旦大学攻读法文；1919年，考入巴黎国立高等美术学校，学习油画、素描，并游历西欧诸国，观摹、研究美术作品。953年9月任第二届全国文艺工作者代表大会执行主席，9月26日，在北京逝世，享年58岁。

愚公移山：是徐悲鸿的作品。徐悲鸿先生曾画过三幅《愚公移山》，均是在1940年左右抗战时期创作的。《愚公移山》极具现实意义。该画取材于《列子·汤问》中的一个神话传说：愚公因太行、王屋两山阻碍出入，想把山铲平。有人因此取笑他，他说：虽我之死，有子存焉。

《愚公移山》共有三幅。包括油画第一稿，它的尺寸稍小，在2006年北京翰海拍卖有限公司春季拍卖会上价格达3300多万元。2011年在沈阳展出的油画《愚公移山》则是徐悲鸿辗转从新加坡带回的第二稿。而巨型中国画《愚公移山》则是第三稿，现藏于徐悲鸿纪念馆。

愚公移山作品画面中有一个像鲁智深的人物造型，这个人物的原型竟然是一位印度厨师。据介绍，《愚公移山》是徐悲鸿在印度的大吉岭创作完成的，所以当时画面上的人物多是由印度人来做模特的。徐悲鸿也说过，“那个像鲁智深的模特，型体伟壮，且性格豪爽，工作严肃热情，吾甚爱之。故郑重保留画中，不作任何改造。”?

创作背景：

此幅《愚公移山图》极具现实意义。正值中国人民抗日的危急时刻，画家意在以形象生动的艺术语言表达抗日民众的决心和毅力，鼓舞人民大众去争取最后的胜利。抗战中南京、武汉、广州相继沦陷，局势紧张，物资匮乏，徐悲鸿奔走于香港、新加坡等地，举办画展募集资金捐给祖国以赈济灾民。

俗话说：术业有专攻。每一个艺术家都有自己擅长的领域。比如郑板桥擅长画竹子。他一生将近一半的时间都在研究怎么画竹子，终于厚积薄发，将竹子画得惟妙惟肖，被人称赞：“神似坡公，多不乱，少不疏，脱尽时习，秀劲绝伦”。下面所讲的艺术家是徐悲鸿。在他笔下，马已经不只是一种动物，而是一种赋予生命的艺术品。不仅融合着书法中“写”的精神，还融合西方现实主义画作的特点，并富含传统国画的写意。徐悲鸿先生的马动辄上亿，可见他的画作受热捧的程度可见一斑！

徐悲鸿画了4只鹅

徐悲鸿从6岁时就开始接触画画，之后考入了巴黎国立美术学校学习油画，素描，所以他不仅擅长西方油画的线条，色彩，也擅长国华的留白和写意，所以他的作品，既有印象派的色彩，也有国华的意境。

鹅是农村家养禽类最常见的一种，它的红冠红璞白羽都成了徐悲鸿的研究观察对象，再徐悲鸿的画中，鹅洁白高贵，顾盼生姿，徐悲鸿并没有专门用笔墨去塑造鹅的细节，只是用简单的笔墨勾画，就将鹅栩栩如生的画在了纸上。

在上世纪30年代，徐悲鸿曾画了一幅四只鹅，它们形态不一，有的低头，有的高昂头，极其追求自然美。按照业界其他画家说，这幅画不管是画工还是意境都是极其不错的作品。

徐悲鸿画了4只鹅，结果卖了672万

这幅画在2015年北京保利“中国近现代书画”秋拍中，以2400万的天价成交。也就是说，画中的大白鹅，一只卖了600万。这是一幅很简单的作品，画中的白鹅也没有特别之处，可为何能卖如此天价？网友看到这个价格，全都懵了。

专家认为，这幅作品之所以能卖到这个价格，原因有两点：首先是这幅作品的意境非常高雅。画中的大白鹅，洁白高贵，形体墩实，顾盼生姿。四只大白鹅，形态各异，鹅身上的羽毛，更是浓淡有致，形成了“墨分五彩”的艺术效果。四只大白鹅悠然自得、神态高雅，而且又自带傲气。可以说，这四只鹅不是普通的鹅，它们寄托了徐悲鸿的文人气质，同时也彰显了画家潇洒奔放的艺术情怀。此其一。

这幅画有什么特别之处？

大家会喜欢徐悲鸿的动物，是因为徐悲鸿画的动物，使用了一种“动态”的画法，《四鹅图》里的鹅，形态不一，非常有灵动感，就像一群真的鹅正在散步。

徐悲鸿的《奔马图》也是如此，这些马的形态不一，有的马前蹄已经着地，后蹄腾空而起，有的马前蹄还在空中，后蹄已经落下了。这种形态不一的动物造型，让画作显得非常的生动，流畅的线条和动态的光影带给了人们视觉上的冲击。

徐悲鸿是同时代画家中，新画派的****，这也是为什么徐悲鸿的作品能够卖到这么高的价格，一个具有跨时代意义的画家，他的作品值得人们的收藏。